用汉字艺术传递传统文化之美

　　中国汉字源于象形文字，但又不是由简单的图形演变而来的，其“意象”的造字方法领先于世界上很多的早期文字。汉字字形方正，是一种优美的抽象艺术，经过几千年的发展和演变，形成了特有的东方气息，蕴含了中华民族几千年的精神内涵，成为中国传统文化最重要的载体。

　　书籍装帧设计中常常把汉字的运用发挥到至善至美。汉字在现代设计中已经不单单是一种符号，更是一种至关重要的设计元素。这种视觉图形语言具有的点线之美、律动之美和情感之美在书籍装帧领域异彩纷呈。

汉字艺术在书籍装帧设计中的地位

　　装帧设计是设计师在不同的文化传统、不同的时代背景、不同的美学选择互相影响、交织下的产物。汉字艺术亦是在特定的环境中发展，最终成为书籍装帧设计中重要的环节。

　　一本书的封面、封底、书脊、勒口、目录、内文、版权页和腰封，或多或少都有汉字。汉字对于装帧设计而言，一要有表达性、二要有装饰性。汉字或象形，或形声，或会意，都是对复杂事物极为简练的概括，汉字能表示某种事物或行为，本身具有全面的表达性。装帧设计更主要的是对文字进行拆解重组造型，使其具有特殊的视觉形象，带领读者感受更为深层次的精神和内涵。汉字艺术的这种能力使它在装帧设计中占有重要的位置。随着时代的发展，信息化、艺术化、视觉化、多样化的图书装帧设计中，汉字艺术已经成为一种有着强大生命力和艺术感染力的设计元素。

汉字艺术在书籍装帧设计中的运用

　　（一）汉字艺术与书籍装帧设计的结合

　　汉字结构与书籍装帧设计的结合。汉字横平竖直，从符号上来理解的话，它是一种较为方正的符号。在装帧设计过程中，可以充分地利用这个结构特征进行设计上的创新。另外，还可以考虑汉字本身结构的分拆与重组。汉字不仅能够分拆成为各种组合，分拆以后形成的其他汉字，还能起到意想不到的效果。汉字的结构变化无穷，从字体形状看，从笔法强弱明确的端正的楷书，到由楷书省略笔画，将运笔变得非常流畅的行书，以及更进一步由行书省略笔画，将文字连在一起的草书，汉字的结构变化多样，表达自然各有千秋。从字体表现看，即便同一种字体，因粗细宽度不同而衍生出“家族字体”，这种变化可一而再，再而三，三生万物，以至于变化无穷。汉字艺术与装帧设计密不可分，可谓一荣俱荣，汉字艺术表达准确、艺术气息浓厚，装帧设计自然成功。

　　汉字的象形特征与书籍装帧设计的结合。封面设计和版式设计主要是将图画和文字相结合。古人云“书画同源”，将汉字转化为图形是可以实现的，运用巧妙的构思将汉字的文字属性和图形属性都发挥出来，能够起到意想不到的效果。图形对于人们的吸引力是要大于文字的，将汉字图形化，是吸引眼球的重要手段。最具代表性的是带艺术文字的图案，即把文字组合成一个图形，也可将文字排列形成图案化的底纹和背景，或者把文字变形或者重叠，从而创作出新的图案，再或者极端放大文字的某一部分，使文字看起来不像文字，更像花纹或图案，还可以将文字旋转、反转、重叠等加工组合形成“装饰线”。如此一来，文字便可转化为视觉向导，吸引读者的视觉焦点，提高了表现效果。

　　汉字的内涵和情感与书籍装帧设计的结合。汉字的奇妙之处在于它蕴含着内涵和情感。举例来说，汉字的结构是固定的，但是汉字的字体却是千变万化的，不同的字体表达的情感是不同的。如宋体、楷书、衬线体，让人感受到信任、安全、传统；黑体、无衬线体传达现代、时尚、简约；手写体传递亲近、休闲的感觉；还有很多新型的字体，挣脱了传统规范的束缚，给人或自由奔放，或俏皮可爱，或凝重隽永的感受。在书籍装设计中合理使用汉字，能很好地表达内涵、抒发情感。

　　（二）汉字艺术在封面设计中的运用

　　封面乃书的门面，它作为形象语言可以补充加强书籍内容，不论是从功能的角度、艺术视觉的角度还是销售的角度，都起着重要的作用。它犹如音乐的序曲，是把读者带入内容的向导。封面设计中汉字的艺术化要遵循平衡、韵律与调和原则，突出主题，大胆设想，运用构图、色彩、图案等变化，设计出富有情感的封面。

　　艺术家均在封面设计上花大力气，各显其能，将封面设计得如同艺术品。鲁迅先生不仅是一位伟大的文学家、思想家，也是一位伟大的装帧设计师。封面设计是其书籍装帧最突出的成就之一。鲁迅为《奔流》《海燕》《朝花夕拾十篇》《两地书》设计的封面，立意新颖、独具匠心，文字形式多变、个性鲜明，用色上惜“色”如金，以少胜多，颇有四两拨千斤的巧劲。

　　封面设计是汉字艺术表现的殿堂，透过汉字艺术的形态特征,往往可以看到所在年代的文化脉络、艺术观念，以及鲜明的时代精神。

　　（三）传统书法在书籍装帧设计中独具魅力

　　书法经历几千年的发展演变，不断地寻求突破，顺应时代需求，成为国魂文化。书法这种世界上独一无二的表现艺术，被誉为纸上的舞蹈。汉字左边为阴，右边为阳，左小右大，书法一波三折、行云流水的特点令汉字气韵生动。有形的字迹飞动中创造的这种形而上的神韵，使书法艺术超越有限形质而进入无限境界，所以书法艺术不仅仅具有形式美，更是传达了中国传统的意境美。

　　传统书法艺术在书籍装帧设计中可竖可横，既圆融不碍，又自由舒卷。书法视觉表现变化多端：宋体最具传统感，给人温暖而古典的感觉；黑体线条粗壮、强而有力，给人留下凝聚、内敛的印象；仿宋体像是在石头上雕刻出来的，坚硬而锐利的线条，极具静态美感……利用传统书法的匠心，以细腻的感性、大胆的构成，将各种书法字体广泛应用于书籍装帧设计中，表现民族的血脉与气质，正是传统书法的魅力所在。在世界图书的舞台上，中国图书利用传统书法艺术表现出强烈的东方神韵，传递着中华民族内敛的情感和强大的力量。

　　（四）新型字体在书籍装帧设计中百花齐放

　　在计算机普及之前，“文字”的设计颇具匠心。设计师玩味一个个文字形状，用裁纸刀和小镊子逐字逐字地组合、修正，往往要花费很长的时间才能完成设计。在使用计算机设计的当下，设计节奏加快，选用字库中的文字造型已经成为最常规的手段，由此促进了字库不断的开发更新，新型字体日益繁多。设计师可以利用字库将汉字色彩、图形及符号视觉语言进行巧妙编排，设计出美丽的书籍。如Google Play 用户体验高级设计师在汇总了书籍设计师通常所使用的字体，并寻找其中的共同特征进行提炼后，于2015年开发出全新的字体，给读者带来耳目一新的感觉。各类搜字网蓬勃发展，各个种类的书法字体、手写体、漫画体各领风骚，好看的字体就和颜值高的人一样受到人们的热烈追捧。

　　新型的字体百花齐放，运用在不同类别的图书上，提高了吸引力，紧紧抓住人们的眼球。随着时代的发展，书籍设计的应用形式有了更多层次的拓展，新型汉字字体设计在其中也将获得更为广阔的发展空间。

对未来书籍装帧设计中汉字艺术发展的思考

　　当今的书业发展到了一个相对繁荣的时期。随着全球化发展，汉字艺术成为当代艺术不可或缺的部分。汉字艺术自身承载的文化深度和广度正日益凸显。我们应站在本民族的文化立场上去审视和看待汉字在当今社会的文化价值及汉字在当代艺术发展中起到的作用。

　　书籍装帧设计需要创造性地运用文字艺术手段，才能更好地表达图书的内容以及图书对社会、人、自然和艺术的理解。设计师一代又一代地成长着，在传承和发展中，他们的思想理论和实践以及对书籍装帧艺术性执着追求的精神,印刻着21世纪不可替代的感召力和启示性。他们是汉字艺术的深耕者和颠覆者，必将推动汉字艺术砥砺前行。未来的汉字艺术发展必将对书籍装帧艺术产生更为深远的影响，我们拭目以待。